Вдохновение: Лондон художника Дэвида Фаррена

Дэвид Фаррен (David Farren) - современный британский художник-импрессионист, черпающий вдохновение на улицах Лондона. Рассвет или сумерки - любимое время художника, когда можно в полную силу задействовать игру света и тени. Лондон на картинах Дэвида Фаррена - живой и волнующий. Впрочем, убедитесь сами, и влюбитесь в этот город еще сильнее!

Evening View Of St Pauls From Tate Modern

Акварели принца Чарльза

Принц Чарльз - личность разносторонняя. Он активно занимается благотворительностью, патронирует проекты по защите дикой природы и совершенствованию городской среды, увлекается садоводством и фермерством, интересуется альтернативной медициной, пишет книги по архитектуре и искусству, говорит на нескольких иностранных языках... А еще он рисует акварелью.

Ёлка для ценителей искусства: велосипеды, самолёты-истребители и мусорный бак

В течение 23 лет, с 1988 года по 2010-й, каждый рождественский сезон галерея Тейт готовила для своих посетителей сюрприз - необычную ёлку. Существовала традиция приглашать талантливого современного художника, чтобы он украсил ель, выразив в праздничной инсталляции свое видение Рождества.

С 2011 по ноябрь 2013 года проходила масштабная реконструкция галереи, которая, к сожалению, прервала традицию. В результате трехлетних работ был восстановлен главный вход в галерею и построена большая винтовая лестница как раз на том месте, где обычно устанавливали ель.

За более чем двадцатилетнюю историю легендарного рождественского проекта галерея повидала немало диковинных ёлок...

Прогулки под дождём в культурном центре Barbican

Гулять без зонта под проливным дождем и не промокнуть?.. Да, такое вполне возможно - благодаря новой интерактивной инсталляции, которая открывается в четверг в лондонском культурном центре Barbican. Rain Room - пространство площадью в 100 квадратных метров, на котором все время идет дождь. Современные технологии помогли сотворить маленькое чудо: сенсоры улавливают присутствие посетителей, и на них не попадает ни капли! Возникает ощущение, что вы можете контролировать погоду. Авторы инсталляции - группа молодых художников Random International.

"Олимпийский" стрит-арт

Британия не была бы Британией, если бы её города не пестрели злободневными рисунками независимых уличных художников. Такое событие, как Олимпийские игры, способствовало появлению огромного количества стрит-арта, эпицентром которого стал Лондон. Среди этих работ встречаются совершенно разноплановые: одни - позитивные, другие несут в себе протест против правления корпораций и недвусмысленное послание миру.

Вот так уличные художники, среди которых - знаменитый Бэнкси, выразили свое отношение к лондонской Олимпиаде:

Banksy - "Javeline missile" (местонахождение работы тщательно скрывается)

Полёты над Лондоном: фотографии Джейсона Хоукса

Дорогие друзья! Приглашаю вас отправиться в волшебный полёт над Лондоном вместе с фотографом Джейсоном Хоуксом.

Knit the City: вязаные чудеса на улицах Лондона

Казалось бы, что может быть общего между вязанием и современным уличным искусством?  Однако, если дело происходит в британской столице, где даже самое консервативное хобби способно вдруг приобрести новаторский оттенок, значит - ждите чего угодно! Начиная с 2009 года, в Лондоне действует группировка вязальщиц, стремящихся раскрасить улицы города в яркие цвета. Подобно Бэнкси и его коллегам, эти люди не спешат показывать лица публике. Их девиз - Knit The City!

Работы этих энтузиастов могут появиться в самых неожиданных местах. Так, им удалось "одеть" красную телефонную будку прямо возле Биг Бена и Британского Парламента:

На заре битломании: ранее не издававшиеся фотографии ливерпульской четвёрки!

Поклонники легендарной музыкальной команды ликуют!

Недавно произошло совершенно удивительное событие: на аукционе Christie's в Нью-Йорке были представлены никогда ранее не издавашиеся фотографии The Beatles, сделанные в 1964 году восемнадцатилетним фотографом.  Всего было продано 46 уникальных снимков, на общую сумму в 360 тысяч долларов.

В далёком 1964 году, на самой заре битломании,  ливерпульская четверка впервые посетила США, и начинающему фотографу Майку Митчеллу удалось попасть на их первое выступление в Америке, которое состоялось в Вашингтоне, а еще через несколько месяцев - на пресс-конференцию и концерт в Балтиморе. Фотоснимки с этих двух мероприятий и были представлены на аукционе.

По словам Митчелла, которому сейчас уже 65 лет, в те годы он и представить не мог, какие масштабы приобретёт популярность The Beatles. Все это время он хранил ценные негативы, ожидая нужного момента, чтобы показать их широкой публике. Ему пришлось немало потрудиться, чтобы удалить с пленки пыль и царапины и отобрать только самые лучшие работы, достойные сенсационной премьеры.

Итак, перед нами - фотоснимки, которым пришлось ждать своего "звёздного" часа более 45 лет! И, по-моему, нам с вами очень повезло, что они всё-таки увидели свет!

Немного Лондона: очаровательные иллюстрации

Работы английской художницы-иллюстратора Элис Тейт чудесным образом передают приятную и лёгкую атмосферу Англии... Карта Лондона, люди под зонтами, красный двухэтажный автобус и еще кое-что!
Наслаждайтесь:

Уинстон Черчилль - художник

Сэр Уинстон Черчилль известен нам, в первую очередь, как талантлиывй политик,  государственный деятель, писатель и премьер-министр Великобритании во время Второй мировой войны. Его заслуги перед страной нельзя переоценить, а могучий ум политика в сочетании с особым чувством юмора делают его фигурой совершенно неординарной. Многие из высказываний знаменитого англичанина сразу же стали афоризмами, например, "Успех - это умение двигаться от неудачи к неудаче, не теряя энтузиазма" или "Время - плохой союзник". По данным опроса вещательной корпорации BBC, проведённого в 2002 г., Уинстон Черчилль был назван величайшим британцем в истории страны.

Таланты этой легендарной личности не ограничиваются политикой и литературой:  Уинстон Черчилль был еще и художником. Он обнаружил в себе страсть к живописи не сразу, взяв в руки кисть лишь  в 40 лет, однако за оставшиеся годы он создал более 500 картин! Это увлечение помогало Черчиллю избавиться от депрессии, забыть обо всех дрязгах и неприятностях "большой политики". Уинстон рисовал везде: и у себя дома, в Британии, и во время многочисленных поездок по разным странам. Он писал и портреты, и интерьеры, но особенно любил выходить с мольбертом на "пленэр" и рисовать пейзажи.

В 1921 году Черчилль отправил несколько своих творений на международную выставку в Париже, подписав их вымышленным именем, и сразу шесть его работ были отмечены жюри. А в 1925 году на лондонской выставке художников-непрофессионалов его картина (разумеется, никто и понятия не имел о том, кто автор) заняла первое мето! В 1947 году Черчилль отправил несколько работ в Королевскую академию искусств. Как всегда, работы были подписаны вымышленным именем. К большому удивлению Уинстона, две его картины были приняты. А уже в 1948 году ему было пожаловано звание почетного члена Королевской академии искусств.

Надо сказать, что сам Черчилль достаточно скромно оценивал свои достижения в области живописи, и всегда был открыт для критики и новых идей, а к похвалам относился с подозрением, и даже отказался устраивать выставку своих картин, когда к нему поступило такое предложение. Однако знатоки живописи воспринималили творения Черчилля весьма тепло. По словам искусствоведа Джона Лондона, "Даже некоторые современные художники признали, что дюжна его работ могла бы соперничать с шедеврами импрессионистов".

Предлагаю взглянуть на некоторые полотна знаменитого британца.

Лорд Патрик Личфилд: фотограф-легенда

Лорд Патрик Личфилд (Patrick Lichfield, 1939-2005) был кузеном королевы Елизаветы II. Благодаря близости к высшему обществу, изысканным манерам, благородной внешности и репутации плейбоя он стал героем многочисленных фотоснимков - однако эти портреты не идут ни в какое сравнение с тем количеством фотошедевров, которые создал он сам.

Лорд Личфилд с сестрой, в своём имении. 1968г.

Лорд предпочёл взять фотоаппарат в собственные руки - впервые он сделал это еще в 6 лет. С тех пор страсть к фотографии заняла главенствующее место в его бурной жизни. Как утверждают те, кто был знаком с ним лично, Патрику Личфилду удавалось расположить к себе людей вовсе не благодаря высокому статусу: всех покоряла его удивительная харизма.

Героями его снимков были актёры, музыканты, модели и совершенно обычные люди. Он запечатлел на фотоплёнке "свингующие шестидесятые", а в девяностых был одним из первых, кто использовал цифровые технологии в фотографии. Лорд Личфилд работал на лучшие модные и глянцевые журналы Соединённого Королевства, а еще постоянно снимал королевскую семью - он даже удостоился чести быть официальным фотографом на свадьбе принца Чарльза и Дианы. Кстати, во многом благодаря его фотографиям, Британия взглянула на свою королеву по-новому - на его снимках Елизавета II предстаёт перед нами увлечённой, эмоциональной, живой и полной энергии женщиной (которая не теряет, однако, присущего монарху достоинства).

Патрик Личфилд обладал безупречным вкусом, который позволял ему видеть прекрасное во всём, что его окружало. Давайте взглянем на некоторые - ставшие уже классикой - фотоработы этого восхитительного англичанина.

Королева Елизавета II: история в портретах

В течение шестидесяти с лишним лет, во время которых Елизавета II находится на британском престоле, личность королевы привлекает внимание и вдохновляет самых разнообразных художников и фотографов на создание глубоких, интересных, эмоциональных работ. Способы её изображения меняются и эволюционируют.

Юная королева
Фотограф Дороти Уилдинг сделала огромное количество фотопортретов королевской семьи, знатных особ и других известных англичан. В своих работах ей удалось передать не только образ величественной королевской особы,  но и образ прекрасной молодой женщины:

Dorothy Wilding, Queen Elizabeth II (1952)

Улицы Лондона: полтора века в объективе фотокамер

В Музее истории Лондона открылась выставка London Street Photography.  Она охватывает период в 150 лет: с самого момента возникновения жанра уличной фотографии - и до наших дней.  Надо отметить, что полтора века назад, когда фотографы впервые стали использовать переносную фотокамеру и это дало им возможность "выйти на улицу", население Лондона уже составляло 4,5 миллиона человек - он был велик и разнообразен. 

Лондон - один из самых притягательных городов мира, со своим неповторимым характером и особой, волшебной энергетикой.  Его душа обитает в тени дворцов и в изгибах арок, на широких площадях и за величественными колоннами. Улицы города рассказывают необыкновенные истории... И основной элемент волшебства –  люди, его населяющие, их эмоции и чувства; то разнообразие типажей, национальностей, возрастов, стилей, социальных классов и профессий, что всегда можно было наблюдать на улицах мегаполиса.

1930 г. У входа в метро, станция Blackfriars. Автор: George Davison Reid

Как писал американский писатель Генри Джеймс, долгое время живший в Лондоне, «Британская столица - особое место на земном шаре, которое передает колоссальное ощущение жизни; здесь нет ничего, что нельзя было бы испробовать самому.» Фотографам, снимавшим на улицах Лондона, удалось поймать в объектив фотокамеры это ощущение жизни - и сейчас у нас есть возможность увидеть, как менялся город и его обитатели в течение последних полутора веков.

На секретной службе Её Величества: художник, который шпионил за MI-6

Когда английскому художнику Джеймсу Харту Дайку (James Hart Dyke) предложили работать на британскую службу разведки MI-6, он сначала подумал, что это какой-то розыгрыш. Всё началось с неожиданного телефонного звонка от «старого знакомого» (по всем законам жанра, имя звонившего не раскрывается). Последовавший за этим разговор в одном лондонском пабе обернулся невероятным предложением. В MI-6 действительно хотели, чтобы Харт проник в самое сердце организации...

Из песни слов не выкинешь: необычные портреты рок-музыкантов

Английский художник Mistah создал лимитированную серию постеров "Icons": это портреты рок-музыкантов, нарисованные с помощью названий их песен. Например, чтобы нарисовать портреты Мика Джаггера и Джона Леннона, он использовал по 70 названий песен. "Angie", "Gimme Shelter", "Brown Sugar" - лишь немногие культовые композиции, которые стали частью постера со знаменитым Роллингом. В создании портрета Джона Леннона были задействованы такие названия, как "Instant Karma", "Give Peace a Chance", "Imagine"... 

Так выглядит фрагмент Мика Джаггера, если присмотреться повнимательнее:

Такой постер может стать отличным подарком для поклонников творчества великих музыкантов.
Заказать на сайте www.mistah.co.uk (125 GBP без учёта стоимоcти доставки)